关于纹饰的作文

“素胚勾勒出青花，笔锋浓转淡……釉色渲染仕女图，韵味被私藏……色白花青的锦鲤跃然于碗底……”

——题记

小时候，迷恋周杰伦，总在嘴里一遍又一遍的哼唱着他的《青花瓷》，轻柔的旋律，方文山细腻的填词，总让人浮想联翩。而我总会在心中描绘着真正的青花瓷。

青花瓷，装饰色彩虽较为单一，但在各个不同的时期，风格迥异，独具匠心。一般来说，以白底蓝花为主，幼白的瓷上绘着青蓝的花纹，花一片一片，一朵一朵，即为个体，又相交凑成一个整体。单看一个，花纹多姿多态，全体的，一眼望去，又不失和谐。蓝白相映，高雅端庄。

元代时期，青花瓷才真正成熟。底釉出现了青白和卵白两种。在花纹方面，相对于唐宋青花构图就要饱满多了。唐宋青花花饰稍显单调，大部分是鱼藻、花草、几何图形；元青花以主题为纹饰，形式多样，植物、人物、动物等。高士图，四爱图都十分着名。除了主题纹饰外，有时还会有辅助纹饰，大小起伏的波纹，层层朵朵的白云，卷曲的叶儿、草儿，还有铜钱等等。虽其图案繁多复杂却不凌乱，反而是整个青花瓷更加精美了。

看，这一只青花瓷，纹着一簇簇傲艳的牡丹。两三朵肆意的绽放着，花瓣呈青白。花瓣相簇之处蓝色渐渐加深；其间点缀着几个小花骨朵儿，呈深蓝，边缘变淡，一层一层浅蓝的晕。簇簇重叠在一起，便为青花瓷的纹饰。亦或是在每一簇的周围添上一圈浪花，白云组成一个图案，则又是一种妙趣。

白底青饰，清新脱俗，明净如一。这便是青花瓷给我的感受。无论是现在也好，将来也罢。

初二:未凉

佛教是个历史悠久，文化深远的宗教。教徒们为佛祖上香是免不了的，而这盛香的就是香鼎了。鼎是很少见的，而在家里的贡台上就有父亲收藏的一台香鼎。

这香鼎约有一水壶大小，全身呈棕红色。以三个兽足支撑着，带着两个兽头呈碗状的鼎身。鼎的顶端是用一个圆形的实心环固定，这环也能防止香在燃尽时香灰不会掉在鼎外。鼎的外壁上刻画这飞龙盘柱戏明珠的景象，让人感到一种高雅的品质。鼎的两头分别有一个兽头。只见那瑞兽前额鼻子突出，丹凤眼，卧蚕眉，嘴唇宽厚。云鬓直从眼颊处飘逸到鼎壁上。瑞兽口里喷涌着似流水般的物，适从朱唇连到脖颈处。从侧面开时，中间成了一个孔，刚好穿了一个铜环上去。就如同古代帝王贵族家大门上那物般。瑞兽出奇的和谐，像被感化了一样，彰显了佛法的博大与权威。两只瑞兽做工精细，除了须发一致，其他相同的天衣无缝。两兽头间分别有片空壁。空壁中间雕刻这一莲花宝座，表现了佛教的纯洁。西边刻一“福”字，东面镶一“寿”文，这又呈现出佛教的宽宏与祝福。

鼎足是有三个兽足组成的，各自鼎立一方。就像三国中刘关张桃园三结义般，“三人成足，何惧患难。”兽足们凭三人之力，支撑着鼎身。兽足壁上分别刻一护发金刚，守护着地盘，就像告诉我们基础要牢靠一般。

将鼎托起来时，就能感到它那结实的全身，感到它的固若金汤。轻轻敲打它，一阵阵低沉的响声述说着它那充实的内心。用紫砂制作的鼎身减弱了光能的反射，使它摸上去是冰凉得。它色泽生动，古朴纯厚，不媚不俗，与文人气质十分相似。

教徒们在一个特殊甚至可以是平凡的日子里，虔诚地上三炷香，随着袅袅青烟的弥漫，心愿或祝福就像传送到无量的“佛祖”那边一样，不久就会实现。

这无言的使者，传送着佛教从印度传到中国千年的灿烂文化；这古老的天使。给这不朽的佛教添上了一笔神秘！

石室联中蜀华分校初一：严上达

忙碌的五一假期过去了，令我最难忘的是我们参观深圳博物馆的“潇湘铜华”展览。

一进展厅，我就看到琳琅满目、大小不一、年代不同的青铜器，有大大小小的乐器，的比最小的要大八九倍；有用来装的食物和酒的鼎；还有一些装饰品，如大象、猫头鹰、野猪。

商代的古人为什么要制造这些青铜器呢？据说，古人对鬼怪神灵非常恐惧，他们祭拜神灵，而这些鼎、豆等器物就是用来装祭拜的食物的。古人用青铜制造出乐器，在巫师施法时可以弹奏音乐来吓唬妖魔鬼怪。军队打仗时也要敲击青铜乐器，作为进攻和收兵的信号。当然，古人平时的生活也离不开青铜器，用来装食物、蒸煮食物的。

青铜器上的花纹，分为两大类，一类是几何纹，另一类是动物纹。几何是一种有规律的图案，有云雷纹、弘纹、连珠纹、乳丁纹。动物纹有大象、猫头鹰、龙、凤鸟、马、牛等。

马纹铜簋，是一个圆形的缸，很特别的是这个缸的底部是方形的底座。方形底座的四个角分别有一匹马，马头的上方，元缸的颈部，也有一个马头。马的造型的器具十分少见，而且胎壁较薄，具有湖南本地的特色。

商铜象尊，高22.8厘米，长26.5厘米，它巨大的身体上有许多蛇形的花纹，显得很繁杂。象的眼睛平视前方，好像发现了前面有一堆草，准备过去吃。这具象的象牙很短，但鼻子却很长，一个翘过头顶，象鼻的头部有一小部分突起、尖尖的，像小鸟的尖嘴。这座象尊，看上去很逼真，很威猛。

难忘的五一假期，真让我记忆深刻。

难忘的五一劳动节小学作文