高二影评大全

伴随着久石让轻快的钢琴曲，一个大叔和一个男孩踏上一段寻找男孩母亲的夏天之旅。因为大叔的好赌，他输光了旅途的费用，他们不得不徒步搭顺风车。路途上遇见变态基佬、善心的酒店服务员，拒载的货车司机，美好青春年华的情侣，四处流浪的诗人……虽说找到了母亲的住处，却发现她已经改嫁了，男孩默默地离开……在返回的途中，他们再次遇见重磅先生、瘦小子、四处流浪的诗人，于是，他们在夏季里郁郁葱葱的绿色里，恣意放纵地玩耍着。影片的最后，他们回到了个自的世界，伴随着轻音乐，迈向下一季的姿态也可以如此优雅。

整个影片给人的感觉是欢快愉悦的，即使有悲伤，但那也是令人感动的。《菊次郎的夏天》给我的有幸福、有感动、有激励，更有的是对生活的深思，满篇那种清明的风景给人一种超脱的感觉，让悲伤的人也能从中找到属于自己的人生前进的方向。

一开始观看《菊次郎的夏天》的人也许会像我一样把“菊次郎”误认为是男孩，但我也是到最后才恍然大悟——“菊次郎”指的是大叔，而男孩的名字叫“正男”。但为什么影片的名字叫《菊次郎的夏天》？影片不是围绕正男找母亲展开的吗？应该是《正男寻母之旅》才对的呀！别急，原来这部影片有更深一层的意义。

菊次郎和正男同样是有一段残缺的童年的人，影片借正男寻找母亲来撩起更多像菊次郎这样在残缺童年中懵懂长大的人一丝丝心绪，影片中，有路人的温情一载，也有流氓的暴力相对，有找到母亲却不能相认的凄凉，也有“同时天涯沦落人，相逢何必曾相识”的绝唱。我们之所以潸然泪下或欣慰地笑，是因为小男孩不但把菊次郎带进了童年，还把我们所有人都带进来了。这个夏天，到了最后成了剧里剧外人的夏天。

老实说，谁的童年没有遗憾？大多数人虽然不像正男那样无父无母，但我们的父亲并不是先知先觉的天父，我们的母亲也不是大慈大悲的圣母。他们也是从自己残缺的童年中懵懂长大的，他们就像浪子诗人、二楞子菊次郎、以及二流子重磅先生和光头先生一样，受过这样那样的暗伤，有着这样那样的缺陷。他们扭曲的人性和平凡的智力，也弄不懂究竟如何抚养我们才是境界，才可以让我们获得一个恣意烂漫的童年，才可以保持我们心灵永远的纯净，才可以炼造我们美好的性格，收获我们甘甜的命运！

把握现在，幸福仍在。不必抱怨经历过的风风雨雨，眺望远方，把握现在，你是否听到那首欢快动人的轻音乐？你是否看到那幅风和日丽的夏日图？你是否踏上那条属于自己美丽人生的大道？别再为昨日难过，今天才是你实实在在所拥有的，现在，你也可以快乐幸福地走下去。

把握现在，幸福仍在，那是我勇敢地往前走下去的理由。我相信正男、菊次郎、浪子诗人、重磅先生、光头先生的人生很美丽很幸福。给我一个理由继续往前走，那就是——把握现在，幸福仍在！

高二:赵敏零

一直以来疯狂地下载和欣赏各种电影，很少有想说一点什么的感觉，这次有一种起笔来写一点什么的冲动，是因为有些东西触动了心灵的深处，那就是《春逝》。

在这个寂寞的时代里，两颗寂寞心相遇了，一个纯真质朴、一个丽质天成；在这个浮躁的时代里，两颗浮躁的心分开了，质朴已经不在，丽质已经成熟，只剩下一点爱，如春天一般逝去。

当时看这部片子是冲着韩国人气美女李英爱去的，刚开始期望有一个故事的主线，但恰恰相反，电影像一首抒情的诗，把青春淡淡的忧伤一点一点的渲染在影片的每一个角落。

越看到后面越觉得像是韩国许秦豪的所导演的片子，果不其然，在片尾出现导演许秦豪的名字之后，我发出了一声会心的微笑。他的处女作《八月照相馆》已经问世，就在韩国影迷们的心中竖起了一座唯美的标记，也许许秦豪更像是一个诗人，将电影转换成一首首生命和爱情的赞礼诗，洗涤着我们那沉重的心灵。比较日本唯美派的岩井峻二，岩井的作品更像是对生活的写意，而许秦豪则是对心灵的泼墨。

如果说《八月照相馆》所表现出来的是对人生和生命的豁达的话，那么《春逝》则是一种淡淡的忧伤，却又像是一杯咯布其z咖啡，苦涩着我们的舌头，却感动着我们的心灵。

想起了最近一次看电影流泪是伍迪艾伦的《安妮霍尔》，片尾音乐响起的时候，我的眼睛湿湿的，为青春的不再，为无法抓住爱的伍迪，为海伦亨特的抉择，为自己而哭泣。这个小小的老头已经占据了心中导演的位置。看《春逝》的时候，我很想让自己流泪，但是我没有，因为有一些东西是深深埋在心中，我们可以感怀，但是无法哭泣。如果真要放纵自己，怕自己会泣不成声。

许秦豪，一个浮躁的现代社会的心灵浪人，期待更多您的作品。

总有一些东西能感动我们的灵魂。

让我们举起杯来，为初恋干杯。

三个小时，不觉得长，身为写作者，在《黄金时代》里看到的，是让我喉头为之一热的命运关键词：相遇。

河与河相遇，野火和野火相遇，人和一群人相遇。相遇改变人，相遇改变时代，让蝼蚁变成神明，让绿皮火车变成银河列车999。让一个东北乡下的小姑娘，凭借一支笔，凭借那些不起眼的字与词，火烧云、倭瓜花、河灯、小团圆媳妇，汇入洪流，在刀枪不入的历，留下一声咳嗽。

相遇之前，萧红的生活支离破碎，电影对此毫无粉饰遮掩。未婚夫汪恩甲、表哥陆振舜，陆续出现在她生活里，或多或少，改变着她的生命轨迹。但这些相遇，是生命准备期的相遇，是次一等的，狗粮般的，不足以喂养她。她和他们相处时的顺应、懦弱、反悔、挣扎，所有这些显得狰狞，被人视为狗血的举动，是她对他们的不适应，是一个人被狗粮般的满足拘禁时的必然反应。

能够算作相遇的机遇终于出现，遇到萧军，遇到东北作家群，遇到该遇到的人，所凭借的，无非一支笔。他们讨论读书写作、爱的哲学，排演戏剧，在新年夜欢歌笑语，在街头和另一群年轻人拥抱。作家廖伟棠说，《黄金时代》里有一个青春中国，那青春中国，绝不是虚无的概念，就是这样一群人的拥抱，是他们交往中的灵光乍现，是琐碎谈话累积出的诗歌，他们因为写作相遇，相遇也成为他们写作的内容，他们的相遇像蝴蝶振翅，掀起风暴，至今不歇。

即便相遇，也不意味着万事大吉，夭折、_、倦意都在发生，有人死去，有人被捕，有人悄悄退出那个时代，也有人谋求更大的相遇，例如萧红，她去了上海、青岛、武汉、香港，遇见鲁迅、许广平、胡风、梅志、丁玲、聂绀弩、舒群、罗烽、蒋锡金、骆宾基、端木蕻良。所凭借的，还是那支笔，笔是咒语，是让人们一瞬间心神相通的魔杖。所以，她的故事天然适合电影，她的经历，正是约瑟夫·坎贝尔所说的那种“英雄的旅程”。

有评论者认为，这部电影，罗列许多名人，更像一部社交史，但正是许许多多个萧红的相遇，成就了许许多多个“黄金时代”。海明威从美国跑到巴黎去，和那一场流动的盛宴相遇；柯莱特从外省跑到巴黎去，和普鲁斯特、德彪西相遇；亨利·卢梭从海关收税员的职务上退休，和毕加索、阿波利奈尔相遇；还有罗克韦尔·肯特丢下锄头，从缅因州跑到纽约，莱昂纳多·科恩扛上吉他，搬进切尔西旅馆，紧跟着发生的，也都是生命爆炸般的相遇。

读他们的传记，看到他们艰苦磨练自己、遭遇劫难、贫困潦倒，饿到出现幻觉，我都毫无同情，我知道他们必然遇到相遇，天将降相遇于斯人。为了出走，为了不断拓展生命的维度，他们抛妻弃夫、丢下儿女、欠债跑路、声名狼藉，他们无耻透顶，他们一点都不要脸，但和相遇之后的万卷诗书比起来，那都是细枝末节。

《黄金时代》最惊心动魄之处，就在于此，它没有回避萧红的戏剧性情感，给了她的情史以充足的戏份，但最终却用貌似平实，实则风雷激荡的笔触，写出了人们是怎么从五湖四海奔赴而来，最终汇聚成一块新的大陆的。电影中，萧红死去后，丁玲、蒋锡金、骆宾基或者黯然神伤，或者悲痛难抑，那不只是本能的物伤其类，更是因为，他们所寄寓的大陆流失了一块，那是所有人的丧钟。

这样的电影，必然不讨好，但是，许鞍华在接受采访时，曾把《呼兰河传》和艾米莉·勃朗特以及赫尔曼·麦尔维尔的作品放在一起比较，认为它们都是“探讨生命里特别原始及不讨好的东西”。这见解惊心动魄，也足以说明，即便在去世七十年后，萧红仍然能获得理解，相遇还在发生，和这样的相遇迎头相遇，是我们这镀金时代里，一道金子般的光。